其它：

1、導演的處理方式不同，布景的風格也是多種多樣，布光技術理當有所創(chuàng)新。

2、話劇、舞蹈、戲曲等劇種不同，布光與用色應根據(jù)這些藝術形式的特點與要求去考慮。

3、演出藝術的發(fā)展，于鏡框式舞臺已不能滿足創(chuàng)作的需要。伸出式舞臺。四面觀眾的舞臺等等這類舞臺的布光將在后面作專門闡述。

光的運動是由戲劇的特性決定的。而運動的核心在于節(jié)奏，戲劇動作和繪畫不同，需要在時間和空間中同時展開。因而，凝固不動的燈光是和戲劇藝術不相協(xié)調(diào)的。燈光藝術雖在舞臺美術諸行當中起步較晚，但在戲劇演出中很早就主動運用日光的運動來烘托劇情，據(jù)說在古希臘露天劇場中就已經(jīng)成熟運用。宇宙間所發(fā)生的一切事物的變化和過程都稱為運動。戲劇的動作是有組織有計劃的運動。戲劇中光的運動也應是有秩序、有規(guī)律的運動，因而這種運動的核心在于節(jié)奏。節(jié)奏一詞出于希臘文，原意是流動，指音樂中交替出現(xiàn)的有規(guī)律的強弱、長短現(xiàn)象。廣義的應指藝術作品中個要素的有序組合。只有各個要素有規(guī)律的組合，要素本身才有意義。

1.光運動的決定因素

光運動的決定因素是戲劇的行動（包括動作、語言、心理等綜合體）。戲劇的行動是劇情向前推進的決定因素。因而，戲劇燈光運動的依據(jù)也應是戲劇的行動本身。

戲劇的種類是多樣的。在表達方式上選擇的側(cè)重點不一樣。話劇側(cè)重于語言的犀利，舞劇側(cè)重于動作的完美，歌劇側(cè)重于歌唱的含情，雜技側(cè)重于表演的技巧，音樂劇側(cè)重于樂曲的淋漓，戲曲則側(cè)重于唱念做打……因而，戲劇燈光對待不同劇種應有所區(qū)別，這些不同的語匯可能就是我們應用的依據(jù)，或言語、或動作、或歌唱、或音樂。他們都是情感外化的形式和載體，也就間接的成了我們燈光運動的依據(jù)。不管是任何一種戲劇形式，都很少有的單一形式呈現(xiàn)在觀眾面前，都或多或少地攜手其他形式。試想舞劇中如果沒有音樂，音樂劇中不要任何動作會是何種狀況？因而，燈光運動的依據(jù)也應以一種形式為主。兼顧其它形式，使藝術作品顯得更加統(tǒng)一和完整。

2.運動中的協(xié)調(diào)和對比

眾所周知，色彩中的協(xié)調(diào)和對比是色彩的價值所在。同樣道理，處理好燈光在運動過程中和其它戲劇元素的協(xié)調(diào)和對比關系，也是燈光藝術限度的發(fā)揮其功用的關鍵所在。沒有運動的統(tǒng)一燈光則和其它元素相互矛盾，相互沖突，燈光就成了戲劇的敵人；而沒有對比，運動也會顯得索然寡味，如同嚼蠟。

所謂對比即兩種或兩種以上事物的相互比較。沒有差異就無所謂對比。綜觀繪畫史，從原始的色彩結(jié)構到19世紀末的印象派，從中國的重彩設色到日本的浮士繪，直至現(xiàn)代的蒙得里安、畢加索、米羅等的繪畫，無不是利用色彩的對比取得神奇的藝術效果的。具體到戲劇燈光。運用對比主要是運用辨證的思維方式來對待光的運動，在中國畫中講的“計白當黑”傳統(tǒng)哲學中講的“以柔克剛”?！耙造o制動”、“物極必友”等道理同樣適用于舞臺燈光。要表現(xiàn)一個人的孤獨，滿臺黑似乎比滿臺亮還能說明空間之大人物之小。當運動的速度達到極至時。靜止或接近靜止的狀態(tài)似乎是更恰當?shù)奶幚淼鹊?，這些我們可暫時借用色彩學上的名詞，稱其為同時對比（反襯）。當然，我們經(jīng)常用到另外一種對比的方式，是在一定程度上利用視覺的生理特性造成的對比。對比的方式多種多樣，它將像戲劇本身一樣，有著永無止境的探索歷程。

燈光這八個基本要素，是每個燈光設計師必須使用的基本手段。只是不同的設計師會根據(jù)自己的個性或戲劇特點靈活取舍。也正是因為這些無數(shù)的可變性，使舞臺上呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的燈光效果。舞臺燈光在舞臺演出過程中，重要的是要給演員和景物進行照明和造型，塑造人物的形象和景物形象。詳細研究要素特性，準確選取恰當語匯，不斷發(fā)掘要素潛在功能，將是每位燈光設計師不斷努力的目標，也是我們必須深刻研究的課題。

光束能在視覺心理上產(chǎn)生反應，除了劇情本身的因素外，還有其它許多復雜的途徑，下面從光束和其它元素相結(jié)合的角度，做簡單分析：

光束強度與心理

19世紀6o年代。物理學家麥克斯韋在前人的基礎上，證明了光的實質(zhì)是波長不同的電磁波的理論。電磁波是一種由發(fā)光體輻射出的物理能量，發(fā)光體輻射能的強弱，可以用人眼對光的相對感覺量，來作為基本衡量標準，即光通量。（光源在單位時間內(nèi)輻射可見光的總量，單位是流明）。演出空間中光束的形象，一般是通過照亮空間中漂浮的煙霧顆粒呈現(xiàn)出來。光的強度越大，同等數(shù)量的顆粒被照得就越亮，視覺畫面中明暗的對比度就大。光束的視覺沖擊力就越大，光束語言在視覺心理中的份量就越重。

光束形狀與心理

光束的形狀是組成光束語言的重要元素之一。運用不同形狀的光束做為舞臺美術的造型手段，是現(xiàn)代燈光設計的重要特征之一。光束的形狀有不同粗細和不同外型。粗的柱狀光束會使人感到厚重古樸。雄壯有力。如回光燈的光束。它猶如一束陽光穿破混沌宇宙中氤氳云氣，一瀉而下。又如一幅歐洲油畫般神秘而深沉。PAR燈中等粗細的柱狀光束，使人感到靈巧而工整。有圖案般極強的裝飾性。造型燈及電腦燈投射出的細絲般光束，令人想起陽光和春雨，常常讓人心情輕松，無限愜意。

光束的粗細除了使人聯(lián)想到宇宙間的自然萬物外，還能喚起人對聲音的無限遐想。粗的柱狀光束使人聯(lián)想起大提琴鏗鏘的音色，讓人在濃烈的氛圍之中感受舞臺的神秘。PAR燈的強烈光束經(jīng)常會夾雜著中提琴圓潤、激揚的旋律。令人神清氣爽。而根根絲狀光束常有金屬般清脆感，會伴隨長笛或小提琴的音符迎面撲來。

臨時舞臺搭建的現(xiàn)狀及問題

臨時舞臺的搭建，需要對演出的舞臺樣式、綜合設備、防火需求等多方面進行考量。

隨著科技的進步以及人們藝術欣賞水平的提高，觀眾對于花樣迭出的舞臺效果也愈發(fā)期待，為營造特殊舞臺效果，常用一些特技設備，例如造云霧系統(tǒng)、鼓風系統(tǒng)、噴火系統(tǒng)、降水系統(tǒng)、高空威亞等。近年來，《GB/T 36731-2018 臨時搭建演出場所舞臺、看臺》國家標準的頒布實施，規(guī)范了臨時搭建演出場所舞臺、看臺的設計、安裝、裝臺、排練、演出和拆臺等過程的行為，也為政府部門對臨時搭建舞臺的監(jiān)管、核驗工作提供依據(jù)。但由于缺乏諳習舞美工程專業(yè)的核驗機構、監(jiān)管人員，而戲劇演出、大型演出等形式多樣，涉及聲光電、機械等多系統(tǒng)一體化應用，加之舞美設計與工程施工時間緊，臨時舞臺搭建依然存在很多問題。

在舞臺從無到有的搭建過程中，舞臺事故的發(fā)生主要分為硬件的故障與軟件的差池。硬件即指場地建筑、各類設備設施，例如桁架燈架、舞臺臺體、聲光電設備等；軟件即指人員因素，其中包括舞臺搭建人員與設備操作人員的資質(zhì)、演職人員對舞臺道具的使用與妥善安置等。然而，一些制作商為了壓縮成本，鉆審查的空子，出現(xiàn)搭建材料縮水、舞臺防火措施制作不達標、機械使用技術不規(guī)范的情況，甚至相關執(zhí)行人員未達到搭建資質(zhì)，從而造成舞臺塌陷、桁架坍塌、幕布起火、布景失火等種種慘劇，釀成重大舞臺事故或人員傷亡。

因此，保證舞臺是演出活動中各部門工作須遵守的要義。其中，包括防火措施的落實、搭建方面的承重考察、舞臺制景材料與工藝是否合理、專業(yè)人員管控與資質(zhì)審查等。