晚會燈光設(shè)計布光的五個方面兩個要點

所謂布光就是為燈具從什么地方投射光來定位。燈光的運用是藝術(shù)和技術(shù)相結(jié)合的一個重要處理過程，這就要求燈光師準確運用不同的布光方法處理好各種燈光的方位及亮度，取得預(yù)期的藝術(shù)效果，為節(jié)目內(nèi)容及人物形象增添藝術(shù)感染力和吸引力。為了使演出達到的效果，我認為應(yīng)從理論與實踐結(jié)合上重點處理好五個方面、把握好兩個要點。

五個方面

1.是明確布光的目的性：要依據(jù)編導(dǎo)對節(jié)目的要求和攝像鏡頭組接的需要調(diào)整燈光。

2.是注重燈光的效果性：既要烘托畫面氣氛，更要在色光及情調(diào)上與節(jié)目內(nèi)容的要求相一致。

3.是布設(shè)燈具的合理性：燈具的位置。角度。方向、亮度都要有利于反映景物的真實感。

4.是把握布光的程序性：原則上大場面先布場景光。后布主光。小場面先布主光，后調(diào)整背景光。

5.是檢查用光的完整性：避免或消除陰影。景物遮光，光線交叉重疊。陰影區(qū)人為擴大等效果的產(chǎn)生和出現(xiàn)。

舞臺面光和兩側(cè)耳光的配置和運用

一、面光的配置和運用

1、投射位置：正面35度到60度較為合適。一般有1--2道，直接投射與交叉投射相結(jié)合。

2、使用器材：一般使用聚光燈、變焦聚光燈、造型燈。面光上燈具運用，如2KW--5KW的聚光燈、造型燈、PAR燈、追光等。色溫一般在2800K--3200K之間，也有高色溫的可達到4000K--4200K，如氙燈等。

3、面光的色彩配置：一種是原色和白光的配置。原色光效損耗較大，一般和白光配合使用。一種是間色照明。如用黃、品青搭配使用。當然，具體要根據(jù)劇情來配置色彩。一般說來。面光色彩不宜太濃，解決照明時，更是如此。只有在渲染氣氛的過程中方使用飽和色。

4、色溫運用：一般常用的升降色溫方法是使用色溫系列色紙。如雷登系列的82A、B、C; 85A、B、C。

5.投射方法：

a垂直投射：可獲得正面均勻的投射。

b交叉投射：增加中心區(qū)域及縱深亮度。增加場景面積。

c重點投射：增加重點角色及景物的亮度。

6、光區(qū)分布：大面積渲染和小面積強調(diào)相互結(jié)合。一般采取冷暖對比的方式應(yīng)用。

7、光區(qū)的透視效果；如前景的亮度和色彩變化如果有意和后區(qū)形成差異，則會形成明顯的透視效果。

8、面光的分色組合：根據(jù)顏色或演出形式分組，有時要根據(jù)演出內(nèi)容來分。

二、兩側(cè)耳光的配置和運用

1、耳光：獲得從舞臺一側(cè)或兩側(cè)投射到舞臺演員或場景的光。

2、耳光配置及應(yīng)用特點：

a使被照射人物。景物有立體感。

b作面光、輔助光、人物造型光。

c從一側(cè)或兩側(cè)對舞臺氣氛進行渲染。

d外側(cè)燈或內(nèi)側(cè)燈交叉投射可獲得較大的投射范圍。光色相同從兩側(cè)投射時，位置高的燈一般投射較遠的位置。

e淺色燈一般放在高位置。

f選擇部分燈具作重點投射。

g選擇對稱或不對稱投射。

光束在舞臺演出中的作用

光束：運用聚光成束的燈具（PAR燈、成像聚光燈等）。投光于舞臺空間、并用煙霧加以渲染。形成可視光柱。這是直接用光的形態(tài)來表現(xiàn)形象。是舞臺燈光的一種新的造型手段。

光束在舞臺演出中，可給寫實景增添生氣與活力。例如：林間晨曦的光束、“日落地平線”的光芒。在非寫實景中，可表現(xiàn)“光柱”、“光墻”、“光幕”。也可用光束排列代替大幕、二道幕。用光束的依次明滅代替開幕、閉幕。在音樂、歌舞演出中，通過光束的閃動，可增強演唱的節(jié)奏氣氛。還可以用光束組合各種景物圖像，表現(xiàn)奇特的舞臺環(huán)境氣氛。

在光束的運用中，燈具的選用。應(yīng)根據(jù)形象的需要，選用恰當?shù)墓馐?。在煙霧劑的選擇中，注意煙霧與空氣的比重。干冰煙霧低沉，可布滿臺面，wJ一1煙霧劑和GY一1固體煙霧劑，在舞臺空間中停留時間較長、較勻。乙二醇煙霧劑的煙霧較輕、易升騰，不易均勻。

舞臺氣氛是動的概念，它隨劇情發(fā)展而變化，與生活氣氛不同。它不是自發(fā)的產(chǎn)物，而是藝術(shù)創(chuàng)作的成果。舞臺上創(chuàng)造出正確的生活氣氛，有助于加強演出的真實感和電視戲劇的藝術(shù)效果。舞臺氣氛能鮮明有力地展示人物的思想、情感，延伸場景的情調(diào)、意境，并能明確地展現(xiàn)人物間有的關(guān)系，顯示出戲劇節(jié)奏的明顯變化。 節(jié)奏和氣氛是兩個相輔相成、密不可分的藝術(shù)因素。舞臺氣氛中主要的組成部分是演員表演的行動節(jié)奏與速度，而節(jié)奏又依氣氛的起伏而變化。同時氣氛又能影響演員的心理和形體的自我感覺，直接推動他們的舞臺適應(yīng)力和節(jié)奏的內(nèi)應(yīng)力（內(nèi)在激情）。創(chuàng)造舞臺氣氛不僅要求導(dǎo)演處理好主要角色的具體行動和行動的節(jié)奏，更要處理好次要角色和群眾演員的行動節(jié)奏。

自然主義就是寫實，即采用自然科學的方法，對事物進行客觀地描述，期間運用新的科學方法，以達到真實的再現(xiàn)生活的本來面目。十九世紀的自然主義，西方舞臺布景的高理想是在舞臺上創(chuàng)造逼真于現(xiàn)實的幻覺。這里的幻覺是指由藝術(shù)再現(xiàn)的逼真性所產(chǎn)生的迷惑力，致使觀眾誤信藝術(shù)形象為現(xiàn)實生活本身。再現(xiàn)并不是對現(xiàn)實的復(fù)制，而是對現(xiàn)實的解釋。再現(xiàn)與表現(xiàn)是不可分的，舞臺設(shè)計不僅是場所的符號，也是情感的符號。再現(xiàn)的世界必然會將我們引入一個表現(xiàn)的世界。

功能主義就是要在設(shè)計中注重產(chǎn)品的功能性與實用性，即任何設(shè)計都要保障產(chǎn)品功能及其用途的充分體現(xiàn)，其次才是產(chǎn)品的審美感覺。簡而言之，功能主義就是功能至上。