光的運動是由戲劇的特性決定的。而運動的核心在于節(jié)奏，戲劇動作和繪畫不同，需要在時間和空間中同時展開。因而，凝固不動的燈光是和戲劇藝術(shù)不相協(xié)調(diào)的。燈光藝術(shù)雖在舞臺美術(shù)諸行當中起步較晚，但在戲劇演出中很早就主動運用日光的運動來烘托劇情，據(jù)說在古希臘露天劇場中就已經(jīng)成熟運用。宇宙間所發(fā)生的一切事物的變化和過程都稱為運動。戲劇的動作是有組織有計劃的運動。戲劇中光的運動也應(yīng)是有秩序、有規(guī)律的運動，因而這種運動的核心在于節(jié)奏。節(jié)奏一詞出于希臘文，原意是流動，指音樂中交替出現(xiàn)的有規(guī)律的強弱、長短現(xiàn)象。廣義的應(yīng)指藝術(shù)作品中個要素的有序組合。只有各個要素有規(guī)律的組合，要素本身才有意義。

1.光運動的決定因素

光運動的決定因素是戲劇的行動（包括動作、語言、心理等綜合體）。戲劇的行動是劇情向前推進的決定因素。因而，戲劇燈光運動的依據(jù)也應(yīng)是戲劇的行動本身。

戲劇的種類是多樣的。在表達方式上選擇的側(cè)重點不一樣。話劇側(cè)重于語言的犀利，舞劇側(cè)重于動作的完美，歌劇側(cè)重于歌唱的含情，雜技側(cè)重于表演的技巧，音樂劇側(cè)重于樂曲的淋漓，戲曲則側(cè)重于唱念做打……因而，戲劇燈光對待不同劇種應(yīng)有所區(qū)別，這些不同的語匯可能就是我們應(yīng)用的依據(jù)，或言語、或動作、或歌唱、或音樂。他們都是情感外化的形式和載體，也就間接的成了我們燈光運動的依據(jù)。不管是任何一種戲劇形式，都很少有的單一形式呈現(xiàn)在觀眾面前，都或多或少地攜手其他形式。試想舞劇中如果沒有音樂，音樂劇中不要任何動作會是何種狀況？因而，燈光運動的依據(jù)也應(yīng)以一種形式為主。兼顧其它形式，使藝術(shù)作品顯得更加統(tǒng)一和完整。

2.運動中的協(xié)調(diào)和對比

眾所周知，色彩中的協(xié)調(diào)和對比是色彩的價值所在。同樣道理，處理好燈光在運動過程中和其它戲劇元素的協(xié)調(diào)和對比關(guān)系，也是燈光藝術(shù)限度的發(fā)揮其功用的關(guān)鍵所在。沒有運動的統(tǒng)一燈光則和其它元素相互矛盾，相互沖突，燈光就成了戲劇的敵人；而沒有對比，運動也會顯得索然寡味，如同嚼蠟。

所謂對比即兩種或兩種以上事物的相互比較。沒有差異就無所謂對比。綜觀繪畫史，從原始的色彩結(jié)構(gòu)到19世紀末的印象派，從中國的重彩設(shè)色到日本的浮士繪，直至現(xiàn)代的蒙得里安、畢加索、米羅等的繪畫，無不是利用色彩的對比取得神奇的藝術(shù)效果的。具體到戲劇燈光。運用對比主要是運用辨證的思維方式來對待光的運動，在中國畫中講的“計白當黑”傳統(tǒng)哲學(xué)中講的“以柔克剛”?！耙造o制動”、“物極必友”等道理同樣適用于舞臺燈光。要表現(xiàn)一個人的孤獨，滿臺黑似乎比滿臺亮還能說明空間之大人物之小。當運動的速度達到極至?xí)r。靜止或接近靜止的狀態(tài)似乎是更恰當?shù)奶幚淼鹊龋@些我們可暫時借用色彩學(xué)上的名詞，稱其為同時對比（反襯）。當然，我們經(jīng)常用到另外一種對比的方式，是在一定程度上利用視覺的生理特性造成的對比。對比的方式多種多樣，它將像戲劇本身一樣，有著永無止境的探索歷程。

燈光這八個基本要素，是每個燈光設(shè)計師必須使用的基本手段。只是不同的設(shè)計師會根據(jù)自己的個性或戲劇特點靈活取舍。也正是因為這些無數(shù)的可變性，使舞臺上呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的燈光效果。舞臺燈光在舞臺演出過程中，重要的是要給演員和景物進行照明和造型，塑造人物的形象和景物形象。詳細研究要素特性，準確選取恰當語匯，不斷發(fā)掘要素潛在功能，將是每位燈光設(shè)計師不斷努力的目標，也是我們必須深刻研究的課題。

光束能在視覺心理上產(chǎn)生反應(yīng)，除了劇情本身的因素外，還有其它許多復(fù)雜的途徑，下面從光束和其它元素相結(jié)合的角度，做簡單分析：

光束強度與心理

19世紀6o年代。物理學(xué)家麥克斯韋在前人的基礎(chǔ)上，證明了光的實質(zhì)是波長不同的電磁波的理論。電磁波是一種由發(fā)光體輻射出的物理能量，發(fā)光體輻射能的強弱，可以用人眼對光的相對感覺量，來作為基本衡量標準，即光通量。（光源在單位時間內(nèi)輻射可見光的總量，單位是流明）。演出空間中光束的形象，一般是通過照亮空間中漂浮的煙霧顆粒呈現(xiàn)出來。光的強度越大，同等數(shù)量的顆粒被照得就越亮，視覺畫面中明暗的對比度就大。光束的視覺沖擊力就越大，光束語言在視覺心理中的份量就越重。

光束形狀與心理

光束的形狀是組成光束語言的重要元素之一。運用不同形狀的光束做為舞臺美術(shù)的造型手段，是現(xiàn)代燈光設(shè)計的重要特征之一。光束的形狀有不同粗細和不同外型。粗的柱狀光束會使人感到厚重古樸。雄壯有力。如回光燈的光束。它猶如一束陽光穿破混沌宇宙中氤氳云氣，一瀉而下。又如一幅歐洲油畫般神秘而深沉。PAR燈中等粗細的柱狀光束，使人感到靈巧而工整。有圖案般極強的裝飾性。造型燈及電腦燈投射出的細絲般光束，令人想起陽光和春雨，常常讓人心情輕松，無限愜意。

光束的粗細除了使人聯(lián)想到宇宙間的自然萬物外，還能喚起人對聲音的無限遐想。粗的柱狀光束使人聯(lián)想起大提琴鏗鏘的音色，讓人在濃烈的氛圍之中感受舞臺的神秘。PAR燈的強烈光束經(jīng)常會夾雜著中提琴圓潤、激揚的旋律。令人神清氣爽。而根根絲狀光束常有金屬般清脆感，會伴隨長笛或小提琴的音符迎面撲來。

光束的空間組合與心理

在演出空間中有意識地組合光束，使光束的空間構(gòu)圖本身具有一定語言能力，是光束運用中重要方法之一。在歌舞晚會及廣場演唱會等裸露燈具的演出形式中，經(jīng)常有意識的去組合燈具。目的是既要燈具本身在演出空間中有恰當?shù)臉?gòu)圖，又要使燈具投射出的光束也有恰當?shù)臉?gòu)圖。空間中突出單獨的一根光束。常常具有特殊含義：有的以光代物。具有象征含義；有的重點強調(diào)突出與眾不同?？臻g中的組合光束則具有豐富的含義：空間中眾多的無規(guī)律交叉光束恰似一座光的迷宮，使人覺得錯綜與慌亂；有規(guī)律的交叉則似張開的魚網(wǎng)，讓人感到條理與繁華；排狀光束是輝煌的象征，如整齊的隊列。往往令人痛快與淋漓；多點集中投射的光束如萬箭歸一，是力量的象征，經(jīng)常用來強調(diào)主題，起到畫龍點睛的作用；一點多投的光束則又把力量散于空間，使人覺得輕松和舒展。

當然，一根根光束就是畫面上的一根根線條，它有極強的語言能力?？梢愿鶕?jù)需要，編織出具有豐富象征意義的空間畫面，闡釋博大精深的戲劇內(nèi)涵。

光束、劇情與心理

和其它舞臺美術(shù)元素一樣。舞臺燈光這個元素永遠離不開戲劇本身而獨立存在，作為燈光語言元素之一的光束，當然也不例外。例如，來自于耳光的一只光束。當舞臺上是反映一位害怕面對生活，逃避困難的沒落文人時，這束耳光對他可能就是一雙能透視其內(nèi)心污垢的銳利眼睛，是一種威脅。他可能會用手遮擋。極力回避這束光和他身體的接觸；而當舞臺上反映的是一位有志青年，充滿對新生活的憧憬與向往時，他可能會深情的注視著這束光。甚至?xí)椴蛔越膹堥_雙臂，迎接她的到來。仿佛它就是希望，就是力量！

隨著科技的發(fā)展，大功率的光束燈、平行光束燈將會出現(xiàn)。它可在臺面由下而上投射。演員將在光束內(nèi)外。光束之間自由表演，動作連貫，易于觀看，使舞臺畫面表現(xiàn)形式更加豐富多彩。

往常的慶典、表演、會議、婚禮等活動都離不開舞臺，舞臺的建設(shè)有許多規(guī)范。中亞會展中心不僅設(shè)有室內(nèi)會議室燈火舞臺，還設(shè)有露天廣場舞臺。舞臺搭建的規(guī)范與流程，這樣做能到達更好的舞臺效果。階段施工設(shè)備組成：舞臺板，舞臺架，展毯，桌墊，舞臺裙板，渠道梯，靠墊，東西和配件階段施工技術(shù)規(guī)范：舞臺板根據(jù)"單一規(guī)格"需要自在規(guī)劃舞臺的巨細。舞臺板由大板和鋼架組成。

布局完好無缺，鋼架牢固焊接。渠道主體與渠道板一起運用。傳統(tǒng)的高度為1000px和1500px.其他高度需要定制。展毯和展毯規(guī)格為2米和3米寬，可選顏色。展毯是一次性運用，不能重復(fù)運用。

墊層為3 mm厚的密度板。在構(gòu)建和拼接桌面的過程中，每件作品的拼接或許會有一個缺口。拼接后，在桌子上放一個墊子。這可以彌補每個拼接中或許出現(xiàn)的間隙，也可以使舞臺更平滑。