舞臺頂光、腳光、柱光、橋光的配置和運用

一、頂光的配置和運用

1、頂光：頂光一般位于移動臺口或假臺口，主要是銜接面光正面投射。渲染色彩氣氛。加強人物或布景的效果。

2、直投或交叉投射。

3、強調局部或重點區(qū)域的投射。

4、可在一頂排安裝定點光或燈。

5、根據需要在一頂位置換裝其它類型的燈具。

6、可在二、三頂光位置安排泛光、排光作景物投光。

7、第二、三頂光可加強舞臺后部景物或人物造型。

8、第二。三頂光可向舞臺后方投射。也可垂直向下投射。也可作逆光向前投射。

9、可側投、直投。側逆投。垂直向下投，也可側投。直投混合使用。

10、也可在此位置裝定點光或燈。

11、銜接方法：注意人物高度。交叉位置高于人物，光圈與光圈之間要有一定的空間重疊。如有演員跳躍動作。銜接處要更高。

二、腳光的配置和運用

1、腳光：腳光一般是指安裝在舞臺前部地板或臺板上的泛光燈。作為面光的輔助光，改變人物造型，消除演員皺紋。減弱下頜投影，可產生人物影子，透射在天幕或景物上。

2、腳光也可作單獨效果。

3、腳光的色彩也可分組配置，如四組四色、兩組兩色等。4、腳光可作演員表演的空位坐標使用。

三、柱光的配置和運用

1、作用重點是從側面投射前面表演區(qū)，可使人物更有立體感。燈具--般選用聚光類燈具，有時也可根據需要使用回光、PAR燈或電腦燈。

2、投射立體景物時可以增加立體感。

3、可以重點強調場面照明。

四、橋光的配置和運用

1、作用：加強演員立體感，可以勾出人物輪廓。使人物和背景分離。燈具一般選擇回光或聚光燈。

2、表現環(huán)境時可以模仿天光作為主光源。

3、位置主要裝在側幕和側幕之間。

外景的布光：

1、從外景的特點出發(fā)，燈光設計應能從繪畫的角度，考慮舞臺美術所要體現的光影、層次、虛實關系等。

2、布光技術上要多利用兩側天橋光、逆光等。用以表現強烈的陽光、明亮的月光等，在舞臺上構成鮮明的光影。

3、在色光應用上，一般可從大面著手，從舞臺氣氛上得到較大塊的色光對比關系。繪畫中用色彩表現空間距離的一些基本規(guī)律，如近的暖，遠的冷；近的鮮明，遠的模糊；近的對比強，遠的對比弱等。對燈光設計有極為重要的參考價值。

4、在表現天幕、遠景、中景的層次關系時，色彩要協調，亮度比例要適當。

5、對平面繪景的處理，布景設計、燈光設計、導演應在一起研討。確定光源方向，用以防止由于戲的需要，出現繪景光源方向和燈光光源處理方向不統(tǒng)一的現象。

舞臺設計造型

1、折疊鏤空

折疊鏤空的風格非常適合簡約的舞臺設計。雖然元素單一，但通過折疊鏤空的搭配方式為設計增加了一個有趣的焦點，尤其是在燈光營造下，立體感十足。2、巧妙借用燈光造型

燈光不僅可以作為舞臺照明使用，將不同的燈光造型融入舞臺設計，效果也很驚艷噢。

3、利用懸空營造空氣感

將輕薄材質的面料懸掛在高處，特殊的光通過織物聚集和點亮時，就會產生一種在空間懸浮的奇妙效果。

4、用光影切割空間

有的舞臺設計，咋一看好像沒什么亮點，可燈光一亮，瞬間熠熠生輝，在設計過程中還可以使用投影技術，在物體上投影圖像，將舞臺變?yōu)榻换ナ皆O計。

5、還原某個場景或故事主題

設計師可以根據主題或故事內容，還原人物場景，來增強觀眾的代入感及戲劇效果。

6、增加結構的律動感

雖然這些結構實際上并沒有移動，但它們看起來卻有一種起伏的律動感，彷佛在運動一般。

近幾年演出市場呈上升態(tài)勢，臨時搭建各種舞臺更是司空見慣。在搭建舞臺的同時我們需要考慮到舞臺搭建的環(huán)境、考慮到光照問題、觀眾的觀看角度、舞臺的層次穩(wěn)固性、上下舞臺的通道和數量、人流管理、天氣因素等很多細節(jié)的問題。

由于舞臺搭建是一個小眾產業(yè)，很多舞臺搭建人員由于經驗不足導致搭建好的舞臺有的不符合主辦方的要求，不得已返工不說，還勞心費力耗財，更甚至導致事故的發(fā)生。不少人感慨：在聲效、燈光、視覺越來越精益求精的當下，舞美行業(yè)卻存在入行門檻低、外行扎推等問題。