舞臺(tái)燈光(illuminationofstage)：是利用燈光手段為舞臺(tái)照明并為人物、景物造型的藝術(shù)，又稱(chēng)舞臺(tái)照明。其作用是根據(jù)演出要求，按照舞臺(tái)美術(shù)的整體構(gòu)思，運(yùn)用舞臺(tái)燈光的技術(shù)設(shè)備及手段配合演員表演，塑造舞臺(tái)上的視覺(jué)形象。

升降舞臺(tái) 主要用在迪廳，歌舞廳的其它需要升降功能的娛樂(lè)場(chǎng)所。為了滿足表演者和演唱者的需要，希望娛樂(lè)場(chǎng)所舞臺(tái)能夠慢慢升起，突出表演者和演唱者的動(dòng)態(tài)效果，提次，增加整體娛樂(lè)氣氛。大行程升降舞臺(tái)：采用絲桿苛鏈條傳動(dòng)機(jī)構(gòu)，多級(jí)升降。運(yùn)動(dòng)平穩(wěn)，任意位置可鎖定。

舞臺(tái)美術(shù)兼有時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時(shí)空交錯(cuò)的藝術(shù)，具有很強(qiáng)的技術(shù)性和對(duì)物質(zhì)條件的依賴(lài)性。它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質(zhì)。在演出中它具有多方面的功能： 人物造型是舞臺(tái)美術(shù)中早使用的部分。舞臺(tái)演出中只要有演員出現(xiàn)，就會(huì)有人物造型問(wèn)題。演員的化妝是為了模仿、再現(xiàn)、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動(dòng)物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時(shí)的悲劇演出多用樸素、莊嚴(yán)的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡(jiǎn)單裝扮發(fā)展為技術(shù)復(fù)雜、方法多樣的人物造型專(zhuān)業(yè)。

這是一個(gè)當(dāng)今舞臺(tái)美術(shù)工作者常常談到的話題，任何藝術(shù)的創(chuàng)新，都存在一個(gè)“度”的問(wèn)題，存在能否為觀眾所接受的問(wèn)題。有著堅(jiān)硬外殼的傳統(tǒng)舞臺(tái)的創(chuàng)新，更要駕馭“度”和觀賞者的欣賞口味及欣賞習(xí)慣之間的關(guān)系。創(chuàng)新的定位應(yīng)該建立在自身藝術(shù)特性的基礎(chǔ)之上，尋找不雷同于其他藝術(shù)，并且富有表現(xiàn)力的創(chuàng)造手段，使自己的舞臺(tái)設(shè)計(jì)特色鮮明，更強(qiáng)烈。舞美設(shè)計(jì)樣式不同，手法各異，但共同遵循的原則，是努力創(chuàng)造盡可能大的自由空間。