舞臺(tái)服裝是演員在演出中穿用的服裝。它是塑造角色外部形象，體現(xiàn)演出風(fēng)格的重要手段之一。舞臺(tái)服裝源于生活服裝，但又別于生活服裝。它和化妝是演出活動(dòng)中早出現(xiàn)的造型因素。舞臺(tái)服裝設(shè)計(jì)的原意是指“針對(duì)一個(gè)特定的目標(biāo)，在計(jì)劃的過程中求得一種問題的解決和策略，進(jìn)而滿足人們的某種需求”。舞臺(tái)服裝色彩雖然要以色彩學(xué)的基本原理為基礎(chǔ)，然而，它畢竟不是純粹的造型藝術(shù)作品，舞臺(tái)服裝色彩與美術(shù)作品的色彩也有明顯的區(qū)別，舞臺(tái)服裝色彩有其特殊性。

款式

1、為避免服裝太正統(tǒng)或太休閑，可以在細(xì)節(jié)處加入時(shí)尚元素。如果是穿一件帶有時(shí)尚流行的蕾絲花邊的西服外套，外套里面配一件另類的小吊帶，亮色的、帶珠片的、五彩拼接的、性感抹胸的都可以。

2、伴娘的裙子不要太短，以免戶外活動(dòng)時(shí)走光，與場(chǎng)合不符。

3、伴娘禮服的設(shè)計(jì)要比新娘的簡(jiǎn)潔一些。禮服款式介于晚禮服和休閑禮服之間，不要選擇長(zhǎng)款拖地的，這樣太過隆重， 可側(cè)重小禮服。

4、禮服要低調(diào)端莊，不要太暴露，否則會(huì)搶了新娘的風(fēng)頭，也會(huì)讓在場(chǎng)的長(zhǎng)輩不悅。

現(xiàn)代的西服形成于19世紀(jì)中葉，但從其構(gòu)成特點(diǎn)和穿著習(xí)慣上看，至少可到追溯17世紀(jì)后半葉的路易十四時(shí)代。十七世紀(jì)后半葉的路易十四時(shí)代，長(zhǎng)衣及膝的外衣“究斯特科爾”和比其略短的“貝斯特”，以及緊身和體的半截褲“克尤羅特”一起登上歷史舞臺(tái)，構(gòu)成現(xiàn)代三件套西服的組成形式和許多穿著習(xí)慣。究斯特科爾前門襟口子一般不扣，要扣一般只扣腰圍線上下的幾粒，這就是現(xiàn)代的單排扣西裝一般不扣扣子不為失禮，兩?？圩又豢凵厦嬉涣５拇┲?xí)慣的由來。

漢服又稱為漢裝、華服。中國(guó)傳統(tǒng)古籍的觀點(diǎn)一般認(rèn)為，華夏衣裳為距今約五千年的黃帝所制或黃帝時(shí)期所制。例如，漢代《世本》記載：黃帝的臣子“伯余作衣裳”、“胡曹作冕衣”。《易·系辭》說“黃帝堯舜垂衣裳而天下治”。《史記·五帝本紀(jì)》說黃帝之妻嫘祖養(yǎng)蠶制絲，以作衣裳。

漢服歷史悠久，款式眾多，歷朝歷代皆有自己的特點(diǎn)，但主要特征不變，如領(lǐng)子有交領(lǐng)右衽、直領(lǐng)、圓領(lǐng)，袖子分為廣袖、小袖、胡垂袖等。