北派獅舞以表演"武獅"為主，即魏武帝欽定的北魏"瑞獅"。小獅一人舞，大獅由雙人舞，一人站立舞獅頭，一人彎腰舞獅身和獅尾。舞獅人全身披包獅被，下穿和獅身相同毛色的綠獅褲和金爪蹄靴，人們無法辨認(rèn)舞獅人的形體，它的外形和真獅極為相似。引獅人以古代武士裝扮，手握旋轉(zhuǎn)繡球，配以京鑼、鼓鈸、逗引瑞獅。獅子在"獅子郎"的引導(dǎo)下，表演騰翻、撲跌、跳躍、登高、朝拜等技巧，并有走梅花樁、竄桌子、踩滾球等高難度動作。北獅以徐水北里為發(fā)祥地。南派獅舞以表演"文獅"為主，表演時講究表情，有搔癢、抖毛、舔毛等動作，惟妙惟肖，逗人喜愛，也有難度較大的吐球等技巧。南獅以廣東為中心，并風(fēng)行于港澳，東南亞僑鄉(xiāng)。

南獅雖也是雙人舞，但舞獅人下穿燈籠褲，上面僅僅披著一塊彩色的獅被而舞。和北獅不同的是"獅子郎"頭戴大頭佛面具，身穿長袍，腰束彩帶，手握葵扇而逗引獅子，以此舞出各種優(yōu)美的招式，動作滑稽風(fēng)趣。南獅流派眾多，有清遠(yuǎn)、英德的"雞公獅"，廣州、佛山的"大頭獅"，高鶴、中山的"鴨嘴獅"，東莞的"麒麟獅"等。

北魏起源說

舞獅作為表演藝術(shù)，相傳成形于一千五百年前的北魏時代，當(dāng)時北部匈奴侵?jǐn)_作亂。他們特制木雕石頭多具，用金絲麻縫成獅身，派善舞者到魏進(jìn)貢，意圖舞獅時進(jìn)行刺魏帝，幸被忠臣識破，使他們知難而退。后因魏帝喜愛舞獅，命令仿制，務(wù)實得以流傳后世。楊炫之《洛陽伽藍(lán)記》記述當(dāng)時洛陽長秋寺佛像出行時，有“辟邪獅子，引導(dǎo)其前”的話。

人們在喜慶日子里用舞龍來祈禱龍的保佑，以求得風(fēng)調(diào)雨順，五谷豐登。舞龍的主要道具是“龍”。龍用草、竹、布等扎制而成，龍的節(jié)數(shù)以單數(shù)為吉利，多見九節(jié)龍、十一節(jié)龍、十三節(jié)龍，多者可達(dá)二十九節(jié)。十五節(jié)以上的龍就比較笨重，不宜舞動，主要是用來觀賞，這種龍?zhí)貏e講究裝潢，具有很高的工藝價值。還有一種“火龍”，用竹篾編成圓筒，形成籠子，糊上透明、漂亮的龍衣，內(nèi)燃蠟燭或油燈，夜間表演十分壯觀。時至今日，舞龍經(jīng)過不斷發(fā)展和改進(jìn)，經(jīng)常成為一種具有觀賞性的競賽運(yùn)動。舞龍的動作千變?nèi)f化，九節(jié)以內(nèi)的側(cè)重于花樣技巧，較常見的動作有：蛟龍漫游、鉆檔子、頭尾齊鉆、龍擺尾和蛇蛻皮等。十一節(jié)、十三節(jié)的龍，側(cè)重于動作表演，金龍追逐寶珠，飛騰跳躍，時而飛；中云端，時而入海破浪。再配合龍珠及鼓樂襯托，成為一種集武術(shù)、鼓樂、戲曲與龍藝于一身的藝術(shù)樣式。

舞獅運(yùn)動時利用人體多種姿態(tài)和獅頭、獅尾雙人配合，在行進(jìn)動態(tài)和靜態(tài)造型變化中將力度、幅度、速度、耐力等揉與舞獅技巧中，完成各種高難度動作，或動或靜，組成優(yōu)美形象的獅雕塑，表現(xiàn)獅子的勇猛剽悍、頑皮流行性等習(xí)性。

套路編排要求：內(nèi)容豐富、構(gòu)思巧妙，結(jié)構(gòu)新穎，風(fēng)格別致。舞獅技巧難度，創(chuàng)新動作是借助器械的設(shè)計來演繹，表達(dá)山、嶺、巖、谷、溪、澗、水、橋、洞等意思，展現(xiàn)獅子喜、怒、醉、睡、醒、動、靜、驚、疑、怕、尋、探、望、戲和翻、滾、臥、閃、騰、撲、躍、戲、跳等傳統(tǒng)舞獅的形式;動作與鼓樂伴奏和諧一致;整個套路既要有觀賞價值，又要有鍛煉身體增強(qiáng)體質(zhì)的作用。